“家传手艺不能在我这一代丢了”

    张建国的木雕情结

    ■见习记者 林翔翔

    “我爷爷做木雕，我母亲做木雕，这手艺可不能在我这一代失传啊！”走进位于塘下镇海安东门横街上的祥龙木雕研究所，一件件精美的木雕作品映入眼帘 ：元宝桌角的老虎威风凛然；圆雕狮子眼睛炯炯有神；浮雕祥龙活灵活现……这些造型优美、形态各异的木雕都出自张建国之手。

    张建国1970年出生于海安海东村木雕世家，现为温州工艺美术行业协会会员。前不久，他的作品“祥龙”入展杭州和平国际会展中心。

    14岁学艺，25岁收徒

    记者来到张建国的工作室时，正见他右手握锤子、左手持刻刀，照着勾好的线条进行雕刻，龙的毛坯初具形状，一旁桌子上摆放着十几把大小不一的刻刀。在工作室里雕刻的还有两三人，他们都是张建国的学徒。

    张建国出生于木雕世家，家族中有50余人都曾从事木雕行业，其祖父、母亲及他自己都是塘下小有名气的木雕艺人。也许是从小耳濡目染，张建国在儿时就呈现出雕刻的天分，他拿着废木材、刻刀依样画葫芦，雕刻的作品总是有模有样。14岁那年，他开始跟着母亲学艺。凭着木雕世家的先天优势，张建国学得很快，柜子、窗檐、栏杆上的动物和花纹，在他的刻刀下，总能呈现栩栩如生、别有韵味的画面。

    他手艺精湛，雕刻细腻，25岁时便带学徒。到目前为止，已有十几个学徒出师，其中一些学徒甚至已开始收徒弟了。

    到处借鉴，完成第一个圆雕作品

    张建国说，木雕是个慢活儿，一个作品需要经过选料、构思、打坯、粗雕、精雕、打磨、上漆等十几道工序，倾注大量的脑力、耐力和体力。而所有的工序中，构思环节无疑是最考验木雕艺人水平的，这需要艺人累积大量的生活经验和雕刻经验。

    在张建国25岁那年，一顾客想把自家楼梯口的木栏杆雕成狮子作为装饰。在此之前，张建国雕刻的多数是山水、花鸟类的浮雕，从未雕刻过圆雕，而且生活经验不足，即便看了许多图片，他脑子里始终无法呈现一个立体的狮子形状，为此他苦苦钻研。

    无意中，他听说鲍田某人家有木狮子，遂前去实地观察。他仔细观察圆雕狮子，并从各个角度进行拍照，回家揣摩。但是，他发现那座木狮子的鼻子很好看，耳朵却一般，于是又打听哪里还有圆雕狮子。他先后去了十来个地方，到处借鉴，最终完成了第一个圆雕作品。

    看到成品后，顾客表示满意，但张建国却不甚满意。“成品符合我当时的雕刻水平，却没达到我理想化的水平，我总觉得那木狮子结构比例不大协调，嘴巴甚至还有点歪……”张建国说，当时他雕刻的狮子造型属于偏现代化，而传统造型的狮子更具观赏性，为此他事后又特地去东阳一家木雕作坊看传统的圆雕狮子，进一步学习观摩。

    自加工时，浮雕做成半圆雕

    上世纪80年代，木雕行业十分红火，甚至出现木雕艺人“斗台”现象，即一个工程两个师傅各雕一半，看谁技艺更高明。

    20年前，张建国接下了海安东门城隍庙里的活儿，接这活儿的还有一个经验丰富的老艺人。与老艺人“斗台”让张建国倍感压力，他认真雕刻，10天后，木梁上的浮雕龙、凤、花鸟活灵活现。为了不输面子，本已完成任务的张建国继续雕刻，他将龙头、龙爪的花纹复杂化，又过了10天，原本的浮雕变成了半圆雕，作品更加立体精神、富有灵性。

    自加工时、精益求精，张建国的半圆雕作品备受好评，过了几年，一位来自九华山的尼姑路过海安城隍庙，看到张建国的半圆雕作品后，请他到九华山一寺庙做雕刻。

    张建国感慨现在的雕刻生意不如从前。他说，以前生意好的时候，能同时揽下五六个项目。随着机器工业兴起，传统手工业艰辛、利润低，许多木雕师傅纷纷改行办厂，张建国家族里原来有50多人从事木雕行业，现在仍坚持在做的只有三四人。

    “一年下来，看到别人的收入，再对比一下自己的，也曾想过放弃，但是母亲对我说，木雕是家传手艺，可不能在我这一代丢了。”母亲当年的一句话让张建国坚持到现在，现在他的木雕作品遍布全国。更让张建国欣慰的是，今年23岁的儿子也开始学习木雕，作为张家第四代木雕传承人，他在传统手工木雕的基础上融入电脑设计，传统木雕手艺由此可望得到提升。