“悲情凄美的旋律，穿越时空的回响，一曲琵琶，诉尽人间沧桑。”被盛誉为“案头”与“场上”冠绝诸剧、独擅胜场的新版越剧《琵琶记》，经历了2024年全国巡演的精彩之旅。这部剧将传统戏曲与现代审美完美融合，为中国传统艺术的传承与发展谱写了新的篇章。

    巡演盛况：

    启航仙居，扬名清华

    2024年8月31日，新版越剧《琵琶记》在浙江仙居永安剧院成功首演，该剧便以其独特的艺术魅力和深刻的情感内涵，在全国范围内掀起了一股传统文化的新热潮。作为瑞安市越剧团市场化改革后的重要一步，新版越剧《琵琶记》不仅迈出了走向全国的关键步伐，更将瑞安“高明故里，瑞安有戏”的文化品牌推向了新的高度。

    首演之夜，仙居永安剧院座无虚席，超千张戏票在两天内售罄，充分展现了观众对这部作品的期待与喜爱。“我一直很喜欢《琵琶记》，以前就看过原版的，这次在仙居能看演出，我就马上让家里的孩子帮忙买票，约上姐妹一起来看。”93岁的龚奶奶拄着拐杖赶到现场。

    2024年11月20日，新版越剧《琵琶记》在四川南充大木偶剧院再次启航，开启了第二轮全国巡演。11月23日晚，该剧在清华大学新清华学堂精彩上演，吸引了众多师生观看。这是该剧第二轮全国巡演的重要一站，也是瑞安市越剧团第四次晋京演出。这不仅是对瑞安市越剧团艺术水准的肯定，更是对中国传统戏曲文化的一次有力推广。导演倪东海表示：“我们希望通过这次在清华大学新清华学堂的演出，能够让更多的年轻观众感受到越剧的魅力。”现场观众被悲情凄美的故事情节深深打动，同频共振的情感共鸣让整场演出充满了震撼力。

    文化交流：

    跨越山海，共谱新篇

    瑞安市越剧团在新版越剧《琵琶记》的巡演历程中，积极与各地剧种进行艺术交流。每到一处，都受到了当地观众的热烈欢迎和高度评价。在扬州运河大剧院，瑞越版《琵琶记》与扬剧进行了剧种交流，共同探索戏曲艺术的传承与发展之路。在四川省大木偶剧院，来自西南石油大学的大四学生胡腾峰在观看了演出后表示：“无论是故事、服装还是舞台都很棒，改变了我对越剧的认知。”在合肥大剧院演出后，瑞安越剧团还应邀到安徽省京徽剧院参观学习，并交流新版越剧《琵琶记》的创作过程，进一步拓宽了艺术视野。

    作为“高明故里，瑞安有戏”文化品牌的重要组成部分，新版越剧《琵琶记》唱响了瑞安这座城市的文化底蕴。“我们以2024年全国巡演为契机，进一步推动瑞安文化的传承与发展，让更多的观众了解和喜爱瑞安文化。”瑞安市越剧团团长蔡丽雅说。据悉，该剧在保留传统南戏精髓的基础上，融入了现代审美元素和创新的表演手法，使得古老的故事焕发出了新的生命力。同时，新版越剧《琵琶记》还深入挖掘了瑞安的地域文化元素，如瑞安鼓词、高腔等，将其巧妙地融入到剧情和表演中，不仅提升了剧目的文化内涵和艺术价值，也让观众在欣赏戏曲的同时，更加深入地了解了瑞安的文化底蕴。

    深化改革：

    强化内部管理，迈出坚实步伐

    在新版越剧《琵琶记》全国巡演的背后，是瑞安市越剧团市场化改革的深入实践。2024年6月，瑞安市越剧团正式划入瑞安传媒集团有限公司，开启了市场化改革的新征程。此次新版越剧《琵琶记》全国巡演，正是瑞安市越剧团改革后深化市场布局、拓宽发展空间的“试水”。

    通过市场化改革，瑞安市越剧团不仅提升了自身的艺术水平和市场竞争力，还为传统戏曲的传承与发展注入了新的活力。仙居首演的票房大卖，以及后续巡演中的热度，都是市场化改革取得阶段性胜利的有力证明。

    为了提升剧团的艺术水平和市场竞争力，瑞安市越剧团在内部运行机制上进行了深化改革和创新：加强了对演员、舞美、灯光等各部门的管理和协调，建立了完善的演员培训体系和绩效考核机制，注重市场营销策略的制定和实施，积极开展各类宣传活动提高剧目的知名度和影响力。

    同时，瑞安越剧团还重视人才培养和引进工作。通过举办培训班、邀请专家授课等方式加强对年轻演员的培养；积极引进优秀人才为剧团的发展注入新的活力。这些举措为剧团的长远发展奠定了坚实的基础。

    回顾2024年，瑞安市越剧团还积极开展送戏下乡等公益活动，将传统文化的魅力带到了基层。自2024年开春以来，剧团共开展演出54场，目前已带着多部经典剧目走出温州，在宁波、嘉兴等地演出，为群众送上了一场场戏曲文化盛宴。这不仅丰富了群众的文化生活，也提升了越剧的知名度和影响力。今年1月，新编越剧《琵琶记》宣传片亮相美国纽约时代广场的巨幅大屏幕，向全球展示了中国传统戏曲的内涵和魅力。这不仅提升了越剧的国际知名度，也为中国传统戏曲的传承与发展作出了积极贡献。