■通讯员 葛亦虹 记者 金邦寅
17岁因登台演唱《五凤图》一举成名；1958年参加浙江省第一次曲艺会演，演唱《山岗红波》获得优秀奖；同年晋京参加全国首届曲艺会演，获周恩来总理亲切接见；1979年参加温州曲艺会演，演唱《迁月坛》获得表演一等奖……他便是第二批国家级非物质文化遗产代表性传承人——阮世池。
他曾担任全国曲艺协会会员、浙江省曲协副主席、温州市第四届政协常委等职，虽为曲艺大师，但他始终谦虚如初。晚年，他仍坚持公益演出，始终保持着一颗艺术家的赤子之心。在温州鼓词三百多年的发展长河中，作为承前启后的一代宗师，阮世池技艺超群，其独创的“阮派”唱腔，为温州鼓词的传承与发展做出了不可磨灭的贡献。
与时俱进，赋予“词本”内容的时代灵魂
阮世池，1929年出生于瑞安城关，12岁拜王启凡学艺，后又拜陈宝生、陈阿奴为师，从迈入鼓词门槛至今已有85个年头。
阮世池对温州鼓词最杰出的贡献，莫过于他独创的“阮派”唱腔。
传统的温州鼓词唱腔由两种曲调组成：平词与大词。平词，亦称平调，是鼓词最古老的声腔，其节奏平稳、叙事性强，是历代鼓词艺人讲述故事常用的曲调；大词节奏缓慢，适合艺人抒发情感。
在长期的唱词实践中，他发觉传统鼓词的平词曲调虽质朴，但略显单一，不能表达复杂曲折的故事情节；大词虽能抒情，却很粗犷，在表现人物细腻的内心世界时，常显得力不从心。
在多年唱词实践中，阮世池总结、摸索出自己的一套曲调——“阮派”唱腔，树立起温州鼓词曲调的艺术丰碑。
他根据温州鼓词词目内容，将演唱曲调分为六大类：流水调、悲调、游山玩水调、武打曲调、紧打慢唱调、吟调。
其一是流水调。它是叙事故事的基础曲调，是阮世池对平词的改造进化而来，其节奏明快、旋律流畅，如行云流水。流水调不像平调那样简单叙述，而是增加了瑞安方言的感叹词及拖腔，通过巧妙的顿挫和语调变化，使叙事生动具有画面感。
阮世池在词语之间加了许多瑞安方言中的“哦、噢、啊”等感情语气的词语，停顿也由原先的一句2拍增为3拍或者4拍，使整个句子在演唱中高低起伏、抑扬顿挫，瑞安方言的喷口特征更加突出，也更加贴近听众的心。
其二是悲调。专门用于抒发悲伤、凄苦、哀怨等情感的曲调。阮世池的悲调极具感染力，他运用拖腔、颤音，使得唱腔如泣如诉，深刻地刻画人物内心的痛苦与绝望，在表现生离死别、家破人亡等情节时，悲调的运用能够迅速将观众带入悲剧情境之中。
其三是游山玩水调。唱词内容涉及描写秀美风景、游览名胜或人物心情闲适、欢畅时，便会采用此调。
其四是武打曲调。阮世池使用鼓词乐器三件套：扁鼓、牛筋琴、三粒板，其扁鼓来衬托武打的场面，鼓声铿锵有力，演唱中用瑞安话的吆喝、拖音来渲染气氛。
阮世池常常绘声绘色模仿武打的场面，念白短促有力，鼓声刚劲激昂，吆喝底气十足，手势张扬，渲染出武打的紧张场面及打斗双方高超的武艺，使听众如临其境，仿佛目睹一场惊心动魄的对决，他们把心提到嗓子眼，沉浸在其塑造的紧张打斗的场景之中。
紧打慢唱调则是一种对比强烈、极富戏剧张力的特殊曲调，鼓点敲得紧密急促，而唱腔却舒缓悠长，这种强烈的节奏反差，常用于表现外在环境十万火急，人物内心焦灼万分的复杂情感，极具艺术感染力。
吟调类似于吟诵诗词，旋律性较强，节奏规范整齐，韵味十足。吟调常用于大段的抒情独白。
可以说，阮世池创立的六大曲调，覆盖了叙事、抒情、写景、武打、心理描写等方面，极大地丰富了鼓词的唱腔曲调，使得温州鼓词能够驾驭各种复杂的题材，能将故事情节和人物情感表现得淋漓尽致，标志着温州鼓词在音乐唱腔上高度成熟。
“阮派”唱腔的创立，是阮世池对温州鼓词所做出的划时代贡献，也奠定了他作为温州鼓词一代宗师的历史地位。
在阮世池80多年的演唱生涯中，他对于新词本的创作以及对老词本的改造，既突出他的艺术素养，又体现出他的思想高度。
首先，他紧随时代，创作和演唱现代题材新词本。
新中国成立之初，他结合当时形势需要，编写《胜利公债》词本，他在南门唱、东门唱、西门唱，唱遍瑞安城，宣传力度极大，瑞安人听了他的宣传鼓词后纷纷掏钱购买胜利公债，爱国热情空前高涨，形成鼓词效应。
1950年，《中华人民共和国婚姻法》颁布后，阮世池又积极响应，将枯燥的法律条文改编成生动有趣的故事，如《一女二夫》《两家都满意》等。他通过讲述青年男女自由恋爱、反抗包办婚姻的故事，让婚姻自主的观念深入人心，起到了巨大的社会教育作用。在上世纪五六十年代的农业合作化运动中，他又创作了《大家办社，人人有份》《一粒米》等群众喜闻乐见的作品，用通俗易懂的唱词方式向农民宣传合作化的好处，极大地激发了农民参与合作社的积极性。
紧接着，他踏着时代的步伐，将黄继光、邱少云、董存瑞等革命英雄的事迹编写进词本，歌颂革命英雄和时代模范，弘扬了一个又一个光辉的英雄形象，极大地激发了民众的爱国热情。
上世纪六十年代后期，普通话样板戏《智取威虎山》风靡全国，但是那时绝大部分瑞安人既听不懂也看不懂，因为很多人只会说瑞安话，听不懂普通话。阮世池目睹此况，决定把《智取威虎山》改编为温州鼓词，搬上瑞安词坛，让群众也能欣赏到这本戏的魅力。
瑞安方言与普通话在语音、声调乃至词汇上存在巨大鸿沟，改编《智取威虎山》必须将原剧本彻底打碎和重塑，用瑞安方言叙事。为了寻找最贴切的方言词汇，保证唱词的押韵与曲调完美融合，他倾注了巨大的心血。经过精心打磨，他将全剧改编为《奇袭奶头山》《杨子荣潜入威虎山》和《智斗栾平》三个章节的词本，将故事展现在瑞安人面前，情节丝丝相扣。改编后的词本每一个章节唱4个小时，三个章节一共演唱12个小时。当这个词本开唱时，瑞安城里万人空巷，争听唱词，人们听得如痴如醉，直至唱词演出散场，还聚集在西山词院附近，久久不肯离去。
他带着新词本跟随首都前线慰问团奔赴福建，为驻地官兵演出。台下的战士们来自五湖四海，完全听不懂瑞安方言，然而，艺术的魅力是共通的。阮世池凭借其炉火纯青的表演功力，以独创的曲调将人物的大智大勇、胆识过人，全然融入他的眼神、声腔和一招一式之中。他的演唱跨越了方言的阻碍，将剿匪英雄杨子荣的形象生动地呈现在舞台之上，赢得了全场雷鸣般的掌声。
经他改编创作的长篇词本还有很多，其中《王贵与李香香》词本也是他的代表作。
其次，革新传统，为古典词本注入新生命。
对于流传已久的传统词本，阮世池并未简单地全盘接受，而是以新时代的眼光进行审视和重塑，真正做到了“去其糟粕，取其精华”。
在一些传统的词本中，存在男尊女卑、因果报应、宿命思想等封建糟粕或不合时代的内容，他则坚决予以剔除，换之以健康的、进步的、真善美的词本内容。比如他最喜欢唱的词本《十二红》，就是他改编的典范。原来这个词本的故事结局带有“因果报应”的浓重封建迷信色彩，词中恶少遭到天谴才使主角有情人终成眷属。阮世池剔除了这种宿命观点，把结局的圆满归功于主角梁素月和徐天赐勇于抗争，对爱情的坚定追求之上。他将重点放在了“人”的力量上面，使得整个故事的思想内核从封建的“善恶有报”升华为现代的“幸福是靠自己奋斗得来”的人文主义精神，体现出高深的艺术思想和审美情趣。
在演唱部分传统词本时，他发觉存在情节松散、主线不明的弊病，那些冗长的叙事往往导致唱词节奏严重拖沓，以至于出现“唱了半日，主角仍未进门”的尴尬境地。为此，他“大刀阔斧”地进行删繁就简，强化了核心情节的冲突与发展，使得整个故事的脉络清晰，节奏张弛有度，牢牢抓住了听众心弦，赢得了满堂喝彩。
在接手传统词本时，阮世池并非一味照本宣科，而是以审慎眼光对其进行提炼与修订。他发现部分旧脚本中因时代局限或口传讹误，遗留了一些明显违背常识的瑕疵。比如词本《红绿梅花尊》中在描述词中人物从山东前往北京的行程时，竟出现了绕道广东的荒诞路线，对于这类显著的地理谬误和逻辑硬伤，他会毫不犹豫地予以剔除和修正。
可以说，阮世池演唱的词本紧紧跟上时代的步伐，赋予词本以时代的灵魂。
桃李芬芳，铸就“德艺双馨”的学习典范
阮世池不仅是一位杰出的表演者和创作者，更是一位无私的师者，为温州鼓词的传承与发展立德树人，堪称楷模。
他创立的“阮派”唱腔对各种剧种博采众长、兼收并蓄，既有江南民间小调的婉转流畅，又有黄梅戏的抒情优美，也有上海评弹“轻细糯”的韵味，其纤细华美的风格，自然吸引了四面八方的求学者，而他则责无旁贷地担任起这些求学者的指导老师。
就这样，他孜孜不倦、毫无保留地把自己的几十年心血凝结而成的“阮派”唱腔口口相传给弟子。其中就有平阳来的学生高秀川，后来，高秀川在他的教导下成为平阳乃至温州地区有名的词师。
阮世池在教学中还表现出一位宗师授人以渔的超凡智慧，他的教学不是枯燥的理论，而是因材施教。比如他教唐代诗人崔护的名句“去年今日此门中”时，他说，这短短七个字，可以唱成2拍节奏，也可唱4拍，甚至可唱成5拍。
阮世池说：“一切由景生情，由情定拍。”节奏的快慢长短，完全取决于词中人物彼时彼刻的心境。倘若人物心情舒畅，就用2拍，轻松流畅；若人物情绪不好，唱4拍；而当人物内心充满悲伤与惆怅时，则拉长至5拍，一唱三叹，将那种物是人非的伤感渲染到极致。
像这样的教学，是将唱腔化为了活的灵魂，他传授给学生的不再是僵硬的招式，而是赋予角色生命、驾驭艺术规律的创作能力。
据记载，阮世池的弟子（正式拜师）达四十余人，有凌康君、周雁冰、徐永胜等知名词师，在温州词坛大放光彩；像张朝仙、徐玉燕、黄世铭等一大批优秀的“阮派”传人至今还活跃在瑞安词坛上，而受其指点、影响的鼓词艺人更是不计其数。大批新生力量的加入，使得“阮派”鼓词艺术代代相传，使得温州鼓词得到更大的传承和发展。
时至今日，97岁高龄的阮世池就是一部活着的“温州鼓词史”。在他身上，我们看到了一位真正的人民艺术家生命不息、传承不止的崇高境界。
【人物名片】
阮世池，男，1929年出生于瑞安城关，国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，代表项目为温州鼓词，并创立鼓词三大派之一“阮派”。1993年，他被浙江省文化厅首批授予“民间艺术家”称号；2000年，被中国曲艺家协会授予“新中国曲艺五十年特别贡献艺术家”称号；2009年，在中国文学艺术界联合会成立六十周年之际，荣获“从事新中国文艺工作六十周年”证书和奖章，同年他还被中共浙江省委宣传部授予“首批浙江省优秀民间文艺人才”称号。